Zachte winter van 11 februari t/m 25 maart 2018
Harm Visser Nijkerk
Harm Visser (Nijkerk)
Zachte tonen, dichtbij de natuurlijke tinten en matte acrylverf; daar werkt
Harm graag mee. “Ik kies een klein palet, overzichtelijk en te begrijpen”, zegt
Harm. Hij schildert met uiterste precisie in een gestileerde stijl. Hij vervolgt:
“Vanuit mijn wereld probeer ik de wereld om mij heen vast te leggen. Juist de
mist in het landschap vind ik mooi, het brengt je op de rand van het mystieke”.
Harm is een denker en zoeker. Hij probeert je te raken met zijn werk. Lagen en
lijnen brengen je dieper in zijn werk. "Soms is het zoeken naar ruimte.
Fysieke ruimte, maar ook ruimte op mijn paneel. Zoeken naar open plekken,
achter bosschages en rietkragen. Je wilt er naar toe, het ervaren. Een plek om
even uit te blazen tussen grassen en bomen”, licht Harm toe. Het afgelopen jaar
is hij bezig geweest met een nieuwe manier van werken. Nog meer de nadruk
leggen op de lagen in het landschap. Alsof je in een kijkdoos kijkt. Hij weet
nog niet precies welke richting hij in wil slaan. Elk kunstwerk is voor Harm
een belevenis!
Anja Nieuwold Groningen
.'Haar meest recente kunstwerken gaan over kleur. Deze werken zijn een soort van biografie, maar in plaats van woorden gebruikt zij kleur om hart en ziel van het onderwerp te beschrijven. Deze aanpak resulteert in min of meer abstracte werken. En hoewel het originele onderwerp van alles kan zijn, heeft het eindresultaat toch vaak iets weg van een landschap of ruimte
Hein Severijns Reuver
De keramist Hein Severijns ( 1936 ) is een
meester op de draaischijf. Het draaien met de weerbarstige porseleinklei en het
gebruik van de moeilijk te hanteren zijdematte kristalglazuren vormen voor hem
een uitdaging.
Na meer dan 50 jaar met keramiek bezig te zijn geweest, met een
langzame maar stelselmatige ontwikkeling van vele details, is hij tot de
overtuiging gekomen dat hij de geleidelijke evolutie van zijn huidige werkwijze
moet voortzetten, totdat hij zijn enige en onbereikbare doel heeft bereikt,
namelijk om éénmaal het perfecte object te realiseren.
Albert Seubring Leerdam
Met zijn valmanschap en technische perfectie steunt Albert Seubring (Leerdam) op de erfenis van 200 jaar ambachtelijk glas bewerken van Royal Leerdam Crystal, het bedrijf waar hij nog steeds een band mee heeft. Sinds 2012 opereert Albert onder de naam ‘Het Kroonjuweeltje’ als zelfstandig glaskunstenaar. Hij beheerst de ambachtelijke technieken, heeft vakkennis en zoekt als glaskunstenaar naar het evenwicht in de verhouding tussen de balans van het object en de dynamiek die het object uitstraalt. Ook reflectie speelt een belangrijke rol in zijn werk. Op basis van zijn meesterschap werkt hij samen met een groot aantal bekende kunstenaars, interieurontwerpers, restaurateurs, designers en architecten.
Herman Coppus Ravenstein
Al het werk van Herman Coppus (Ravenstein) is geometrisch abstract. De basiselementen in zijn werk zijn ritme, structuur en patronen. Zijn projecten zijn vaak opgebouwd als reliëf, uit materialen zoals papier, transparante folies, glas, metaal of hout. In de papierreliëfs speelt licht en schaduw een belangrijke rol. Met het toevoegen van kleuren door middel van directe en indirecte kleur- en lichtreflecties worden er in de reliëfs verrassende effecten bereikt.